Haute Ecole Francisco Ferrer

La finalité première des études de « Styliste-Modéliste » est de former des individus polyvalents, capables de remplir tous les rôles inhérents au métier, depuis le choix du fil et de la couleur, en passant par les étapes successives du dessin, jusqu’à la réalisation du prototype, sans oublier l’aspect économique du processus.

La section « Styliste-Modéliste » offre également un double apprentissage : le stylisme qui développe la créativité et le modélisme qui oblige les étudiants à « penser » leurs créations, à examiner les difficultés techniques qui leur sont particulières et à les résoudre. De ce fait, ce double enseignement permet aux jeunes talents de créer, tout en restant à l’écoute de critères de « faisabilité » et de « rentabilité » qu’incombent les aspects socio-économiques de leurs productions.

Cela implique que les stylistes-modélistes seront capables d’imaginer, mais aussi de réaliser et de commercialiser leurs projets. Ils acquerront en outre une formation complète correspondant à de nombreux débouchés, parmi les métiers de la mode, puisque leurs créations concernent aussi bien les vêtements que les accessoires. Ces derniers (chapeaux, sacs, chaussures, bijoux, lunettes) complèteront alors harmonieusement les silhouettes présentées.

Ces collections d’accessoires permettront aussi aux stylistes-modélistes de personnaliser leur « collection vêtement » en répondant aux qualités artistiques et techniques requises. Les stylistes-modélistes produisent ainsi, à partir d’esquisses, des prototypes réalisés et adaptés en tenant compte des matières, des couleurs, des volumes aboutissant à la concrétisation commerciale de leurs créations.

Vous

• Intuitif, curieux, observateur
• Connaissance élémentaire du dessin
• Dextérité manuelle et précision
• Curiosité aux domaines artistiques
• Sens critique
• Rigueur
• Autonomie
• Adaptabilité
• Concilier créativité et respect des consignes
• Sens de l’organisation

Vos débouchés

Les stylistes-modélistes doivent pouvoir remplir tous les rôles inhérents au métier, depuis le choix du fil et de la couleur, en passant par toutes les étapes du dessin, et ce jusqu’à la réalisation du prototype, sans oublier l’aspect économique de la commercialisation.

Les créations concernent aussi bien les vêtements que les accessoires (chapeaux, sacs, chaussures, bijoux, lunettes…).

Le modéliste a la fonction charnière entre le département création et production. Il doit être capable de réaliser le prototype de toute création ainsi que de faire la mise au point technique avant la production.

Autres débouchés

• Directeur artistique
• Développeur de produit
• Prototypiste
• Technicien de produit
• Responsable production
• Responsable produit
• Responsable qualité
• Acheteur

Secteurs d’activités

• Grands couturiers
• Bureau de style
• Grandes surfaces

Grille de cours 2012-2013Programme 2012-2013

Grille de cours 2013-2014

Sur base de tous les éléments constituant un briefing créatif – le marketing, la communication, la cible, le positionnement, l’utilisation des médias –, l’étudiant devra être capable de créer une stratégie propre à la marque, face à la concurrence et au marché.

L’étudiant doit aussi pouvoir concevoir l’agencement d’étalage, de stand d’exposition ou tout autre espace publicitaire dans le but de mettre en valeur le produit du client.

L’étudiant doit pouvoir répondre rapidement aux problèmes donnés de manière artistique, créative, originale et personnelle dans le domaine de la conception en 3D et doit être capable de passer de la 2D à la 3D, tout en respectant fidèlement les données.

Vous

• Connaissance élémentaire du dessin
• Capable de concilier créativité et respect des consignes/des contraintes
• Maîtrise de l’environnement informatique
• Aptitude au travail manuel
• Ouvert, curieux, imaginatif, intuitif
• Dextérité manuelle et précision
• Curiosité aux domaines artistiques
• Sens critique
• Rigueur
• Créativité
• Autonomie
• Adaptabilité

Vos débouchés

• Concepteur publicitaire
• Maquettiste infographiste
• Concepteur d’annonces, affiches, habillage de produits, labels, logos et identités visuelle
• En 3D – packaging, stands, étalages
• Art director
• Directeur de création pour encadrer les créatifs d’une agence
• Print product manager qui traduit les éléments graphiques pour l’impression
• Créateur et réalisateur d’étalages et de stands

Grille de cours 2012-2013Programme 2012-2013

Grille de cours 2013-2014

La formation requiert à la fois créativité, esprit de recherche et inventivité. Elle offre à l’étudiant les moyens de répondre à toute demande en matière textile, en particulier aux dernières tendances, tout en respectant les contraintes techniques relatives aux spécificités des Arts du tissu.

À partir de ses investigations, l’étudiant doit être capable de proposer des réalisations et des produits finis respectant les exigences que lui impose la profession.

Les techniques de sérigraphie et de tissage, une fois maîtrisées, lui permettront effectivement de mettre ses acquisitions au service de ses créations.

Vous

• Rigueur, sens critique
• Respect des contraintes
• Créativité
• Esprit de recherche
• Autonomie
• Forte adaptabilité
• Esprit de recherche, curiosité
• Dextérité manuelle et précision
• Connaissance élémentaire du dessin
• Personnalité affirmée
• Observateur
• Méthodique
• Sens de l’organisation

Vos débouchés

• Directeur/assistant de collection de stylistes
• Designer textile
• Création de motifs et de dessins (prêt-à-porter, linge de lit, linge de table, papier peint, tapis, vaisselle, carrelage …)
• Création de textiles tissus ou imprimés pour le linge de maison, la haute couture, les sièges de voiture …
• Théâtre : décorateur spécialisé en textile
• Création de carnets de Tendances
• Responsable de production
• Infographiste textile
• Coloriste

Grille de cours 2012-2013Programme 2012-2013

Grille de cours 2013-2014